jueves, 29 de enero de 2009

David Lachapelle


Su primera foto fue de su mamá en Puerto Rico, fue las escuelas de North carolina School of the Arts y a la School of Visual Arts en Nueva York, trabaja en los campos de la moda y la publicidad además de su trabajo como el que está por exponer en ésta ciudad.
Su primer trabajo profesional lo tuvo con Andy Warhol, ha hecho unos cuantos libros con su trabajo y muchas veces trabaja con celebridades, lo que le da un giro más interesante a su bizarro trabajo.
Dirigió el documental Rize, y su trabajo sigue rebotando entre las campañas publicitarias, las fotografías artísticas de estudio y la organización de algunos shows de luces en vivo.

oscuridad brillosa

Esta foto es parte del trabajo de un estudiante de la School of Visual Arts, una escuela a la vanguardia en el arte y en las técnicas, y que provee de la libertad y por lo tanto la motivación necesaria para trabajar, está en New York, el estudiante se llama Hugo Fernandes.

Esta foto me gusta por la oscuridad, se me hace un complemento, no un defecto...

Reseña: The Photographers de National Geographic


Según Tim McCurry la fotografía necesariamente dice algo, tiene además una buena presentación, un buen contenido y buen diseño...
Los fotografos de National Geographic no esperan a la fotografía perfecta, la buscan, realizan muchas tomas, estan atentos capturan cada cosa que les llama la atención, si ese tipo de caza, sus fotografías no serían posibles.
Para algunos de ellos fotografiar la naturaleza es tomar el movimiento, no detener algo, sino capatrlo en su ritmo con la energía que conlleva.
Lo mas importante y dificil, cuando se trata de retratos, puede llegar a ser la creación de un vínclo de confianza, la comunicación que hay entre el fotografo y el retratado necesita una conexión, es como un dialogo trabajado, nada infraganti.
La camar, para muchos de ellos proporciona una nueva forma para ver las cosas, con nuevos horizontes y posibilidades.
Mencionaban también que a veces, al documentar con la cámara, es dificil lidiar con las barreras éticas, como sabes que tomar una foto de lagún suceso no es aceptable y como defines cuando es necesario para informar al mundo...
Para algunos como Michael Nickles es algo tan serio como un trabajo, no son vacaciones, se necesita mucha más disciplina. Para otros como Kaputo es una pasión, dura y cansada, pero la pasión es primero.
Tal vez los dos comentarios se refierna a lo mismo...

jueves, 22 de enero de 2009

el comedor



Me gusta esta foto porque refleja mucho de lo que me gusta de la fotografía, poder captar algo con todo su entorno, aprovechando todo el significado que se pueda contar en una foto, no solo un detalle, sino todo un ambiente, lo retratado y donde eso se está, ¿que es lo que lo sostiene?... Todo eso es lo que capté en ella, tal vez es más facil entenderlo conociendo el lugar

(un concepto de) La Fotografía...


LA FOTOGRAFÍA
es poder enseñarle a los demás como percibes de manera bastante específica el mundo visual...

es casi ver a través de los ojos del otro, con la ayuda de la herramienta que da una imagen cuadrada. No es LA visión del otro, eso es imposible, solo es algo bastante cercano, tiene un marco, una limite bastante claro y se convierte en algo más.

La fotografía es un medio que te deja resaltar, opacar e ignorar; es como un poema inmediato, sin que esto significa que necesite trabajo para ser apreciado. La visión particular de alguien con cualidades de delimitación y que se plasma en un medio que entra a través de uno de nuestros sentidos más universales, la visión a través de la luz.